异端乐队成立于97年5月,现有成员四人。乐队风格历经演变形成了目前以死亡金属、黑金属为主,偏向于表达末日情绪并力图融入哥特色彩的诡异和黑暗氛围的独特风格 。首张激流金属专辑《赞美诗》,已于2000年12月全国发行。 这是他们成功转型后的第二张大碟《浓雾镇》。
其实我很早就听过这专辑里一两首歌的样本,初听时对于异端乐队较其上张专辑《赞美诗》的变化深感震撼,惊讶于他们黑得如此彻底。无论器乐,编配,人声,效果等都已经和原来的异端判若两队了。我预感这会是一张真正国际化的专辑。在满心的期待后先得到了这整张专辑,当我迫不及待的聆听时竟有了几丝的失望,除了营造的氛围还是氛围,键盘,提琴,人声,甚至犹如在做一张交响音乐专辑,速度,力量,金属都被减少了成分,如此怎么能合成一张完美的金属专辑呢?然而在后来的一次聆听中才发现,这不是你心浮气躁的时候能听进去的一张专辑,它需要你去体会音乐里蕴涵的东西,那是一种邪恶恐怖的氛围和力量。不如你现在就静下心来,关上门,拉上窗帘,熄灭了灯火,和我一起真正的陷入到音乐里面。一首歌《浓雾镇》将近三分钟时长的键盘烘托出一个阴暗却深邃的空间,象是一次传教的开始,又像是在对你召唤,邪恶蔓延出来,密集的双踩和吉他轮拨骤然出现,麻木的黑嗓人声伴随而出,继而又在提琴出现变成浅吟轻语。然后又是回到吉他,速度,轮拨和密集的鼓点,在高低两个声部的人声召唤中结束。第二首歌《异乡人》的开始还是氛围的烘托,然而这次的显得压抑和紧张,一声声的重音和弦敲击下气氛紧张得让人窒息,很明显故事的主角已经走进浓雾镇了。四周一片阴森可怖,肃煞逼人之象,又如一个不可喧哗的圣地,然而这还是个开始。人声依然两个声部的吟诵,吉他出现后,背景的旋律键盘部分依旧时隐时现。结尾处又回到开始的那种吟诵,似乎灾难由此开始了。《灵魂牧师》是一首没有吉他没有金属的歌,全是键盘提琴等乐器的铺垫和人声的交织。如同在讲述一个可怕的故事,也正是这整个故事的一个概述,但无法预料的是结局。当你听到并得知一个发生于你身上的惨然的悲剧和真相后,你会怎么样?我断言是一种无法承受的痛苦的折磨让你痛不欲生。《一夜哀嚎》就是这样一个场景,没有了太多氛围的东西,只有哀嚎,在隆隆金属和铿锵鼓击中的痛苦哀嚎!《通灵》是我非常喜欢的一首歌,又是近两分钟器乐的氛围营造,富于变化的人声在这首歌里显得非常出色。接下来的《附魂的徽章》似乎有种似曾相识的感觉。流畅的编配主副明显同时又不显突兀。尤其里面的和声部分和副歌的旋律部分,一种类似于灵异的感觉出现,非常贴切主题。歌曲尾部的吉他solo显得引人注目。《毁灭中拯救》一出来就象是上首歌的延续,基调曲式都很相似。然而七分二十七秒的时长又同时充满了整个专辑的基调,各种成分在这歌里都能找到,使得这首歌成为一个曲式上的缩影和内容上的转折。第八首歌是《祭典上的背信者》。一个反叛的开始,一种复仇的情绪,一邪恶的“背信弃义”,一刻不停的通篇的吉他贝司鼓和键盘旋律、背景和声的交替辉映,将专辑的整体情绪推向一个高潮。最后一首《赶尽杀绝》,专辑的结尾,故事的结尾。悠远的钟声一下下的敲击在你的听觉神经上,器乐和背景圣咏人声依然开始缓缓的去营造一个安静祥和的环境,然后偶尔出现的轻佻的键盘却带着一丝不祥之感。吉他的节奏和键盘的旋律突然急速的并行出现,一场杀戮开始了。接着是一种类似于电影蒙太奇的手法,在赶尽杀绝的最后时刻,镜头渐渐拉远,不祥的钟声再次响起……还是那种感觉,你千万不要把异端的《浓雾镇》当作是一张纯金属专辑来听,键盘和旋律在专辑中占有的比重非常的大,而三大件里的吉他和贝司明显的减弱了份量。比起原来加了效果的《赞美诗》里的人声,这一次的是一个飞跃性的进步,并且主唱运用多种演唱方式用以表现音乐和气氛的渲染,非常出色。听得出异端的这张专辑受到Dimmu Borgir、Cradle Of Filth、King Diamond的影响都非常重,还有Emperor和Ancient,但不仅仅如此,这还是一张三维的立体化的专辑,除了听觉,在你的视觉和触觉上也是如此,期间我们不难感受到电影的画面的浮现,犹如《指环王》、《惊情四百年》之类的场景,里面的背景音乐也同样受用,和声也是这张专辑的一个特色之处。很高兴在继出色的激流金属专辑《赞美诗》后,异端成功的转型成为一支彻彻底底的黑金属乐队。《浓雾镇》就是他们最好的一个证据。可以感觉出他们的作品已经不需再局限于国内的乐队范围内打拼,而是一张真正的很多人所谓的“国际化”的专辑了。