微乐队是不协调体中的和谐体，虽然他们风格各异，但大家凭着对音乐的热爱与执着走到了一起，组建了今天的“微”乐队。他们以极其诗化、暗涩的歌词意象为主体，辅以凝重扭曲狂暴的音乐语言，营造宏大而阴郁的氛围，他们称自己为后噪音乐队是北京地下乐队中的异数。

“当感到绝望的时候,世界就如荒愿般乾涸。只有时间和水在静静流淌、流逝。我们仿佛看到了… …”收录在里的“佛光”几乎震撼了每一个人，其中包含的恐惧和悲天悯人以史诗的形式迸发，在狂乱的吉他和鼓点中曼延至每一个人的内心。在现场，那个叫麦子的主唱全身浇满墨汁，以自虐式的摔打挣扎对其作品进行最彻底的演绎。——“微”就这么来了。

 
“微”是极大和极小的化合，它飘渺无着，又实实在在，人们对它视而不见而又靠它生存。它是大悲，它是狂喜。它在什么都是的同时与“无”又相似同形。“微”，一群居军东北旺的京城、世界和人性的闯荡者。以对人的终极思考发声，靠感动世界的大欲望生存。——“微”就这么来了。

麦子的歌词和诗总让人想起海子，那相近的气质另人深深感动。可能你会说海子更加纯粹和大气，而我更愿意说麦子更加接近人性，而且更有时代感。他不象海子那样那么多的关注宇宙对于人的影响，但发现了人自身的许多东西；时代造就了摇滚乐，时代造就了麦子的诗，海子追踪万物，探求其方，是为永恒，麦子立足时代之上，通过今天探讨终极，也是永恒。——“微”就是这么来的。

 
吉他手和鼓手的家里新摆上了鼓机和采样器，于是“微”就变成了一支诗史—工业乐队。在麦子对寻找嘶吼的后面，冰冷的节奏传达的是最狂热的欲望，而此起彼伏的音效则如混沌等待初开。在“九寸钉”的听觉感受中上演这块黄土地上的神圣之戏，不管是悲剧还是喜剧，——“微”就这么来了！ 此介绍转自网络，感谢原作者